Репертуар 164-го сезона Русского драматического театра им. А. Н. Островского пополнился «Пиковой дамой» – мистической драмой по мотивам одноименной повести А. С. Пушкина

Инсценировка начинается монологом графини Анны Федотовны в исполнении заслуженного деятеля РК Тамары Столяровой. Роскошное платье, расшитое золотом, высокий парик, гордая осанка и властные нотки голоса – несмотря на весьма почтенный возраст, образ графини остается неизменен. В этом зритель убеждается с появлением на сцене молодой графини (ее сыграла Светлана Каландарова), которая уже от своего имени рассказывает офицерам, просиживающим ночь за карточным столом, свою историю большого проигрыша, ссоры с супругом, не желающим оплачивать ее долг, и фееричного выигрыша благодаря секрету трех карт.

Для всех гостей, присутствовавших на полуночном ужине, этот рассказ был не более чем занимательный анекдот. Но только не для Германна! Молодой инженер отроду не брал в руки карт. Но значит ли это, что он не игрок? Отнюдь! По его собственному признанию, «игра его занимает сильно, но он не в состоя­нии жерт­вовать необходимым в надеж­де приобрести излишнее». Но лишь до того момента, пока им не овладела навязчивая идея любыми путями узнать сек­рет выигрышной комбинации. И тогда здравый смысл отступает перед всепоглощающим желанием мгновенного обогащения. В его голове зреет план…

Несмотря на лаконичность мизансцен в спектакле присутствует и дух петербургских улиц, и настроение званых балов, и каждодневная суета в будуаре старой графини. Характеры главных героев и взаимоотношения между ними лучше представлены зрителю благодаря интересным решениям режиссера: танец Лизы, воспитанницы старой графини, больше похожий на движения марионетки, красная нить, как тайная связь с Германном, которой он, словно паук, опутывает свою жертву.

Что касается мистики (графиня в гробу, рассмеявшаяся в лицо Германну, который пришел на похороны, чтобы просить прощения; ее ночной визит, чтобы открыть ему тайну трех карт; неотступное преследование ею главного героя), то вся она – лишь в голове, в больном сознании Германна. Недаром в конце повести он сходит с ума.

Нужны ли четкие границы между реальностью и потусторонним? Должен ли быть образ старой графини более темным, зловещим? Поймет ли спектакль юный зритель, не успевший прочитать повесть? Думаю, у каждого будут свои ответы на эти вопросы, ведь «Пиковая дама» по сути – история болезни, когда алчность победила рассудок. Пушкин же вывел ее на совершенно иной, мистический уровень.

– У меня не было цели ставить страшный, тяжелый спектакль. Наоборот, я стремилась, чтобы была какая-то легкость восприя­тия, – рассказывает режиссер из Москвы Мария Павловская, отметив, что работа над инсценировкой была непростой. – Я старалась максимально следовать за автором. Дело в том, что литературное произведение – одна сфера культуры, а сценическое – другая, а перед современным театральным произведением стоят уже совершенно иные задачи. Несмотря на то что «Пиковой даме» без малого два века, она должна «попадать» в современного зрителя. Все переживания героев должны быть ему близки.

Это вторая совместная работа Марии Павловской и творческого коллектива Уральского драмтеат­ра, на сцене которого идет «Борис Годунов» А. С. Пушкина.

«Пиковая дама» задумывалась как бенефис к 75-летию заслуженного деятеля РК Тамары Столяровой. Впервые она вышла на сцену почти 60 лет назад, еще будучи студенткой театральной студии при петропавловском театре. На сцене Русского драматического театра им. А. Н. Островского Тамара Михайловна играет более сорока лет. Хотя, вернее сказать, не играет, а проживает свои роли.

– Тамара Михайловна Столярова – награда для нашего театра. Это счастье, когда есть актриса в такой творческой форме, где прекрасно все: стать, голос, речь, манеры, психотехника. Играя с ней, получаешь огромное удовольствие. Это партнер старой, сильной школы. Чуткий, точный и надежный. Партнер, за которого можно «зацепиться», вы слушаете и слышите друг друга, – говорит актер, сыгравший Германна, Руслан Джумахметов. – Считается, что как Германна хотят сыграть все актеры-мужчины, так и графиню в «Пиковой даме» мечтают сыграть все актрисы. Это две «бездонные» роли, где можно «раскрываться» практически бесконечно. Я рад, что в нашем театре теперь есть своя «Пиковая дама».

Имя Тамары Столяровой всегда на афишах: в «Проделках Ханумы» она играет Хануму, в «Дорогой Памеле» – Памелу, в «Странной миссис Сэвидж» – Сэвидж, в «Дядюшкином сне» Достоевского она – Марья Александровна Москалева, которая и закручивает всю интригу с князем. Она переиграла почти всего Островского, всю мировую и казахскую классику. Любые центральные роли – ее, особенно салонных героинь, барынь, красавиц, королев, гранд-дам.

Тамара Михайловна – невероятно работоспособный человек, у которой молодежи можно только учиться, говорят ее коллеги. Она приходит на спектакль за два-три часа, не позволяя себе «выскочить» на сцену, не настроившись на роль. А еще она не из тех людей, которые поучают напоказ. Всегда деликатно, в личном разговоре, как мудрый наставник, дает она творческие советы.

«Пиковая дама» была поставлена менее чем за месяц. В спектакле также задействованы артисты Светлана Каландарова, Анна Гальцева, Виктория Сторожевских, Анастасия Котельникова, Иван Кочубей, Юрий Недопекин, Насими Мамедов, Виталий Котельников, Алексей Юшко, Юлия Кинжакаева. Как отметили члены худсовета, и актерский состав, и творческие цеха сработали на максимум. И пусть в уральской «Пиковой даме» акценты смещены на Лизу и Германна, любимая зрителями Тамара Столярова продолжает блистать, поражая своей грацией и великолепной игрой.

Главное, что спектакль удался, о чем свидетельствовали несмолкающие овации первых премьерных дней.