​В песне – душа народа

Жизнь – река…

В нынешнем году создатель прекрасной музыки, автор любимых мелодий отпраздновал 70-летний юбилей. В Астане он презентовал свои произведения – как музыкальные, так и литературные. Первое – партитура масштабной симфонической поэмы «Махамбет» – выпущено старейшим московским издательством «Музыка-П. И. Юргенсон», где печатались сочинения П. Чайковского, С. Рахманинова, М. Глинки, И. Стравинского, А. Даргомыжского.

– Поэму «Махамбет» я написал в 1979 году, будучи молодым композитором, полным сил, стремившимся творчески реализовать себя. Впервые ее исполнил Государственный симфонический оркестр Российской Федерации. Поэма претерпела несколько редакций, вошла в диск 1990 года наряду с произведениями композиторов из Туркменистана, Кыргызстана, Узбекистана, Турции. Ею дирижировали многие, но наиболее удачна, на мой взгляд, работа Алана Бурибаева, – отметил Толеген Мухамеджанов, обращаясь к присутствующему на встрече главному дирижеру Театра Astana Opera. – Он проникся этой музыкой. Алан – внучатый племянник моего педагога, выдающейся Газизы Ахметовны Жубановой. Символично, что я, ее ученик, вручаю ему свое произведение. В этом и есть преемственность поколений и то, что мы называем сопричастностью каждого из нас к нашей казахской культуре.

– Это произведение драматичное. Оно о Махамбете Утемисове – человеке неординарном для своего времени, поэте, батыре и патриоте. Его многогранный образ более чем удачно раскрыт в симфонической поэме. Такие произведения – как зеркало казахстанской культуры, – сказал Алан Бурибаев, получив из рук автора партитуру «Махамбета». – Композитор – потрясающая профессия. Это избранные люди, к которым откуда-то из космоса приходят идеи и воплощаются на таинственном языке музыки. Я желаю всем Вашим произведениям и Вам долгой жизни!

На творческой встрече Толеген Мухамеджанов представил инструментальный альбом «Река жизни», в который вошли как новые, так и известные сочинения. Всего их 14. CD записан в студии Игоря Крутого в Москве, а его мастеринг осуществлялся в одной из лучших в мире звукозаписывающих студий – Sterling Sound в США.

– Река жизни – это образ. Река несет всех нас, все человечество. Приносит нас в этот мир и уносит в вечность. Мы уходим и оставляем свой след. Первое произведение альбома называется «Река жизни – Амазонка». В нем короткие мелодии играются инструментами разных народов – китайским, арабским, индийским. И потом они все вмес­те, – прокомментировал Толеген Мухамеджанов.

Он также презентовал двухтомник своих поэтических произведений и прозы, изданных в Моск­ве под псевдонимом Жан Луна, и два сборника популярных песен и фортепианных экспромтов. Сборники Толеген Мухамеджанович подарил представителям музыкальных образовательных учреждений Астаны, Павлодара, Караганды, библиотек и музеев, поклонникам его творчества.

– Хочу дарить музыку людям, чтобы она была доступна и каждый, кто знает ноты, мог играть ее. Здесь есть мелодии, которые многим нравятся. Это музыка для души под разное настроение, – сказал автор.

Счастье признания

Когда узнаешь историю жизни этого удивительного человека, общественного деятеля, композитора и поэта, приходит мысль: его ведет судьба. Но все творческие достижения, признание, конечно, были бы невозможны без его решительности и большого труда.

…После службы в армии выпускник Семипалатинского педагогического института несколько лет работал преподавателем. Сердце же давно выбрало другой путь.

– Я довольно поздно пришел в музыку. В 25 лет записался на подготовительный курс Алматинской консерватории, совершенно не умея играть на фортепиано. Пришлось начинать с того, с чего начинает 6-летний ребенок в музыкальной школе. До 32–33 лет был студентом, аспирантом. Жил в молодежной, кипящей среде и чувствовал себя в ней ровесником. И сегодня тоже не чувствую свой возраст. По ощущениям в сердце я еще молодой человек, – признался композитор на встрече.

Среди сочинений есть те, что особо дороги автору.

– Для песни «Құс жолы» мелодию я «собирал» два месяца. Начал писать ее в конце первого курса, когда более или менее овладел инструментом. Родилась первая фраза. Потом приехал домой, в село Бегень Бескарагайского района Семипалатинской облас­ти. Мама продала единственную корову и купила мне пианино. На каникулах наигрывал мелодию и наконец сочинил ее. Это был 1974 год. Вышел из дома, сел на бревна, заготовленные на зиму, и заплакал от счастья, что написал мелодию, которой обнял весь земной шар. Долго еще, играя ее, уходил в какой-то транс. Через 8 лет она стала песней. Записала ее Роза Рымбаева на Центральном телевидении в Москве под аккомпанемент оркестра Юрия Силантьева.

Дорога Толегену Мухамеджанову и мелодия «Детство»:

– Под Алматы находился дом творчества «Тау-Тургень». В двух километрах от него был родник, куда я часто любил ходить один. Однажды, возвращаясь, вдруг вспомнил свое детство. Побежал по дорожке вприпрыжку, начал напевать мелодию. В доме творчества сел за рояль и сыграл ее. Она стала музыкой к фильму «Волчонок среди людей». А поз­же – композицией «Детство» в исполнении Асылбека Енсепова.

По признанию Толегена Мухамеджановича, он дважды осознал себя абсолютно счастливым человеком. В первый раз – когда студия грамзаписи «Мелодия» решила выпустить 8 его песен.

– В 1982 году я, аспирант Мос­ковской консерватории, пришел в студию «Мелодия» – единственную тогда во всем Советском Союзе. Представьте художественный совет – 30 человек, классики советской музыки. Я играл 8 своих песен, пел. После четвертой ко мне подошел Юрий Саульский и спросил: «Ты кто такой?» Видит, что я не русский, а песни на русском языке довольно бодро исполняю. И все мои песни тогда приняли. Решили писать пластинку-гигант. Помню, как, словно на крыльях, летел по Москве!

Та виниловая пластинка «Земля – Звезда» памятна многим меломанам.

– Я еще учился в Москве, написал свою вторую симфонию и показывал партитуру Юрию Фортунатову, – продолжил Толеген Мухамеджанов. – Он – профессор, автор учебников по оркестровке, мэтр. Часа полтора он сидел над моей партитурой, потом встал и говорит: «Маэстро, поздравляю Вас. У меня нет ни единого замечания». Я был счастлив, что получил признание своего профессионализма.

«Ваша музыка меня вылечила»

Композитор всегда считал, что ему нужно заниматься творчеством, но и государственную работу выполнял с полной отдачей сил, стараясь оправдать доверие, возложенное Главой государства и гражданами страны. Толеген Мухамеджанов руководил Государственным академическим театром оперы и балета им. Абая, объединенной дирекцией международного конкурса популярной музыки «Азия дауысы», был президентом казахстанского отделения международной ассоциации «Мир через культуру» и международного общественного фонда «Конгресс духовного согласия», заместителем акима Астаны, депутатом Мажилиса и Сената Парламента, директором Государственного театра «Астана Опера»… На вечере выступающие неизменно подчеркивали заслуги Толегена Мухамеджановича в развитии казахстанской культуры.

А он вспомнил и такой случай. Однажды к нему, заместителю акима города, на прием пришла женщина лет 35, она передвигалась на костылях. Он подарил ей свой диск с инструментальной музыкой. Через 2–3 года она подошла к нему и сказала: «Ваша музыка меня вылечила».

– Честно говоря, не поверил, думал, это просто совпадение. А недавно мой друг Талгат Теменов выпустил спектакль «Отелло». На небольшом приеме в честь премьеры она вновь подошла ко мне: «Вы меня не узнали? Я та женщина, которую Ваша музыка вернула к жизни». Рассказала, что она сейчас директор одного из региональных театров. То, что произведения кому-то помогают, пожалуй, лучший подарок за то, что мы делаем…

Сегодня Толеген Мухамеджанович пишет и стихи.

– Они стали сами собой рож­даться. Такое ощущение, что я их не писал, а только записывал. Наверное, вся та музыка, которая не родилась во время работы на государственной службе, воплотилась в стихотворениях, – предполагает он.

Толеген Мухамеджанов называет музыку душой народа:

– Сейчас песня ориентируется на свадьбы, юбилеи... А там потребность в песне через ноги, не через душу. Конечно, и такие ритмические зарисовки, которые дают человеку возможность повеселиться, потанцевать, должны быть. Но песня – это даже больше, чем идеология. Это душа народа. И если из нее вынуть то, что может греть душу, она перестает быть песней.

В завершение встречи композитор поделился планами:

– Хочу вернуть себя музыке. Стараюсь каждый день писать. Задача такая: создать большое полотно. Пишу инструментальную музыку, которая помогает через ассоциации воспринимать жизнь по-другому.