Художественная сокровищница страны
1085
Галина СЫРЛЫБАЕВА, искусствовед, член Союза художников РК
Сегодня, приходя в просторные светлые залы музея, которому в нынешнем году исполняется 80 лет, зритель и не догадывается, насколько сложен был путь становления первого в республике музея искусств, через какие сложности пришлось пройти, чтобы по праву называться крупнейшей художественной сокровищницей нашей страны.
Постановление об организации Национальной художественной галереи вышло 23 сентября 1935 года, но поначалу она существовала на «бумаге»: не было помещения и, самое главное, не было коллекции, экспонатов, которые составляют основу любого музея. На помощь пришли крупнейшие российские храмы искусств – Третьяковская галерея, Русский музей, Эрмитаж ГМИИ им. А. Пушкина. Произведения передавались безвозмездно, в дар, и эти поступления заложили основы коллекции классического русского и западноевропейского искусства. Среди них были исторические полотна Федора Бронникова, Антона Лосенко, жанровые работы Клавдия Лебедева, Николая Касаткина, Ивана Пелевина, портреты Льва Бакста, Иосифа Браза, Бориса Кустодиева, великолепные пейзажи Алексея Боголюбова, Архипа Куинджи, Константина Крыжицкого, Ивана Шишкина, произведения Константина Маковского, Василия Верещагина, Константина Коровина и других. Так, в 1936 году Государственный русский музей передал в казахстанскую галерею полотно знаменитого русского художника, члена Товарищества передвижных художественных выставок Александра Литовченко – «Портрет дамы в сером» (1872). Картина демонстрирует высочайшее мастерство автора, который выстраивает весь портрет на сочетании серебристо-жемчужных оттенков, игре фактур различных тканей и украшений – плотного атласа и шелка, полупрозрачных кружев, мерцании жемчуга и блеске цветных драгоценных камней.
Произведения первых казахстанских художников приобретались на выставках, которые организовывал также только начинающий свою деятельность Оргкомитет Союза художников Казахской ССР. Среди них были молодой, уникально одаренный, самобытный художник Абылхан Кастеев, уже имеющие профессиональный опыт живописцы Федор Болкоев, Николай Крутильников, Александр Риттих, Урал Тансыкбаев, графики – Валентин Антощенко-Оленев, Ходжа-Ахмет Ходжиков, Николай Хлудов.
Проблема с помещением под галерею решилась лишь в конце 1936 года. Был выделен первый этаж кружкового корпуса Дома культуры по ул. Советская, 22. Галерея стала доступна для посетителей 5 декабря 1937 года, когда в ее залах открылась Всеказахстанская выставка живописи, графики, скульптуры. На момент открытия она занимала площадь 250 кв. м, фонды насчитывали 1 390 экспонатов.
Первая собственная экспозиция была подготовлена к 8 ноября 1938 года.
В 1939 году вся страна праздновала 125-летие со дня рождения Тараса Шевченко (1814–1861). Было решено присвоить его имя и Казахской государственной художественной галерее (КГХГ). Выдающийся украинский поэт, общественный деятель с 1850 по 1857 год отбывал ссылку на полуострове Мангышлак и был одним из первых профессиональных художников, который, хоть и не по своей воле, работал в Казахстане. В тяжелейших условиях ссылки ему удалось создать целый ряд акварелей и графических листов, изображающих быт казахов середины XIX века, суровые и лаконичные пейзажи тех мест.
У нас часто спрашивают: а есть ли произведения великого Кобзаря в музее? К сожалению, нет. Все его наследие находится в Украине. Но чтобы все-таки представить его творчество, в 1937 году были заказаны копии 5 его живописных работ, находившихся в Харьковской галерее картин Шевченко. В 1954 году мастерами Киевского товарищества художников были выполнены еще 5 копий пейзажей с оригинальных акварелей казахстанской серии Тараса Шевченко. В 2014 году в залах музея прошли торжества, посвященные 200-летию знаменитого украинца, и эти работы достойно представили его творчество.
В годы Великой Отечественной войны работа КГХГ была законсервирована. Здание передали под нужды военного времени: в 1941 году здесь формировалась Панфиловская дивизия. Затем музейные помещения предоставили под биологический и географический факультеты КазГУ. Штат галереи сократили до 5 человек. Для хранения коллекции выделили небольшие помещения в Центральном музее Казахстана и Государственном оперном театре им. Абая.
Но, несмотря на экстремальные условия военного времени, галерея продолжала работать. Проводились выставки в воинских частях, в госпиталях действовали передвижные выставки. Пополнялась и коллекция: приобретались произведения эвакуированных художников, кроме того, многие привозили с собой ценные произведения искусства. Так, у приехавшей в Алма-Ату в эвакуацию Надежды Добычиной, владевшей до революции художественным салоном в Санкт-Петербурге, сотрудники приобрели в 1942 году пейзаж Александра Головина. Ровно через год, в 1943-м, от нее же поступил в галерею натюрморт Кузьмы Петрова-Водкина, который и сейчас находится в постоянной экспозиции музея. В годы эвакуации удалось приобрести еще одну работу Петрова-Водкина – «Девушка из племени кабиллов». Лидия Ильина передала 8 рисунков русского художника XIX века Константина Крыжицкого. В годы войны коллекция пополнилась живописной работой Владимира Маковского «Привал охотников» (1917), пейзажем Ивана Айвазовского «Берег моря» (1878).
Из ярких и знаменательных событий того времени надо обязательно отметить открытие 30 октября 1943 года первой персональной выставки Абылхана Кастеева. 150 произведений первого национального художника Казахстана были представлены на ней. Это событие оказалось знаковым: оно утвердило начало профессиональной национальной школы живописи.
(Продолжение следует)
Постановление об организации Национальной художественной галереи вышло 23 сентября 1935 года, но поначалу она существовала на «бумаге»: не было помещения и, самое главное, не было коллекции, экспонатов, которые составляют основу любого музея. На помощь пришли крупнейшие российские храмы искусств – Третьяковская галерея, Русский музей, Эрмитаж ГМИИ им. А. Пушкина. Произведения передавались безвозмездно, в дар, и эти поступления заложили основы коллекции классического русского и западноевропейского искусства. Среди них были исторические полотна Федора Бронникова, Антона Лосенко, жанровые работы Клавдия Лебедева, Николая Касаткина, Ивана Пелевина, портреты Льва Бакста, Иосифа Браза, Бориса Кустодиева, великолепные пейзажи Алексея Боголюбова, Архипа Куинджи, Константина Крыжицкого, Ивана Шишкина, произведения Константина Маковского, Василия Верещагина, Константина Коровина и других. Так, в 1936 году Государственный русский музей передал в казахстанскую галерею полотно знаменитого русского художника, члена Товарищества передвижных художественных выставок Александра Литовченко – «Портрет дамы в сером» (1872). Картина демонстрирует высочайшее мастерство автора, который выстраивает весь портрет на сочетании серебристо-жемчужных оттенков, игре фактур различных тканей и украшений – плотного атласа и шелка, полупрозрачных кружев, мерцании жемчуга и блеске цветных драгоценных камней.
Произведения первых казахстанских художников приобретались на выставках, которые организовывал также только начинающий свою деятельность Оргкомитет Союза художников Казахской ССР. Среди них были молодой, уникально одаренный, самобытный художник Абылхан Кастеев, уже имеющие профессиональный опыт живописцы Федор Болкоев, Николай Крутильников, Александр Риттих, Урал Тансыкбаев, графики – Валентин Антощенко-Оленев, Ходжа-Ахмет Ходжиков, Николай Хлудов.
Проблема с помещением под галерею решилась лишь в конце 1936 года. Был выделен первый этаж кружкового корпуса Дома культуры по ул. Советская, 22. Галерея стала доступна для посетителей 5 декабря 1937 года, когда в ее залах открылась Всеказахстанская выставка живописи, графики, скульптуры. На момент открытия она занимала площадь 250 кв. м, фонды насчитывали 1 390 экспонатов.
Первая собственная экспозиция была подготовлена к 8 ноября 1938 года.
В 1939 году вся страна праздновала 125-летие со дня рождения Тараса Шевченко (1814–1861). Было решено присвоить его имя и Казахской государственной художественной галерее (КГХГ). Выдающийся украинский поэт, общественный деятель с 1850 по 1857 год отбывал ссылку на полуострове Мангышлак и был одним из первых профессиональных художников, который, хоть и не по своей воле, работал в Казахстане. В тяжелейших условиях ссылки ему удалось создать целый ряд акварелей и графических листов, изображающих быт казахов середины XIX века, суровые и лаконичные пейзажи тех мест.
У нас часто спрашивают: а есть ли произведения великого Кобзаря в музее? К сожалению, нет. Все его наследие находится в Украине. Но чтобы все-таки представить его творчество, в 1937 году были заказаны копии 5 его живописных работ, находившихся в Харьковской галерее картин Шевченко. В 1954 году мастерами Киевского товарищества художников были выполнены еще 5 копий пейзажей с оригинальных акварелей казахстанской серии Тараса Шевченко. В 2014 году в залах музея прошли торжества, посвященные 200-летию знаменитого украинца, и эти работы достойно представили его творчество.
В годы Великой Отечественной войны работа КГХГ была законсервирована. Здание передали под нужды военного времени: в 1941 году здесь формировалась Панфиловская дивизия. Затем музейные помещения предоставили под биологический и географический факультеты КазГУ. Штат галереи сократили до 5 человек. Для хранения коллекции выделили небольшие помещения в Центральном музее Казахстана и Государственном оперном театре им. Абая.
Но, несмотря на экстремальные условия военного времени, галерея продолжала работать. Проводились выставки в воинских частях, в госпиталях действовали передвижные выставки. Пополнялась и коллекция: приобретались произведения эвакуированных художников, кроме того, многие привозили с собой ценные произведения искусства. Так, у приехавшей в Алма-Ату в эвакуацию Надежды Добычиной, владевшей до революции художественным салоном в Санкт-Петербурге, сотрудники приобрели в 1942 году пейзаж Александра Головина. Ровно через год, в 1943-м, от нее же поступил в галерею натюрморт Кузьмы Петрова-Водкина, который и сейчас находится в постоянной экспозиции музея. В годы эвакуации удалось приобрести еще одну работу Петрова-Водкина – «Девушка из племени кабиллов». Лидия Ильина передала 8 рисунков русского художника XIX века Константина Крыжицкого. В годы войны коллекция пополнилась живописной работой Владимира Маковского «Привал охотников» (1917), пейзажем Ивана Айвазовского «Берег моря» (1878).
Из ярких и знаменательных событий того времени надо обязательно отметить открытие 30 октября 1943 года первой персональной выставки Абылхана Кастеева. 150 произведений первого национального художника Казахстана были представлены на ней. Это событие оказалось знаковым: оно утвердило начало профессиональной национальной школы живописи.
(Продолжение следует)
