Волшебные мелодии Степи
Наталья ВАЛУЙСКАЯ, Алматы
В зале мемориальных музыкальных инструментов на самом видном месте в тишине и покое расположились домбры. Это теперь они – экспонаты, бережно хранившиеся в семьях и переданные в дар музею. А раньше они принадлежали замечательным поэтам, жырау и композиторам – Абаю, Жамбылу, Махамбету, Амре Кашаубаеву, Дине Нурпеисовой, Нургисе Тлендиеву, другим великим деятелям нашего государства. Вместе со своими владельцами эти музыкальные инструменты побывали во многих уголках и просторах Великой степи. Им знакомы шум ветра, тепло рук и солнечных лучей, переживания сердца и аплодисменты восторженных слушателей.
Все экспонаты зала – оригиналы. Вот – домбра нашего современника, народного артиста РК, Халық Қаhарманы, профессора Нургисы Тлендиева. Его знают не только как композитора, песенника, но и как создателя ныне существующего фольклорно-этнографического оркестра «Отырар сазы». Мастер традиционной казахской народной музыки, он написал гениальные кюи, музыку ко многим фильмам, спектаклям, а также создал немало песен, которые популярны в народе по сей день.
– Композитор виртуозно владел домброй, делал из выступления целые шоу, много гастролировал, – рассказывает заведующая экскурсионным отделом музея Анара Касымова. – Он популяризировал и в целом поднял авторитет казахской музыки на немыслимую высоту.
А это домбра с дарственной надписью на серебряной табличке помнит состязания акынов, ведь ее обладателем был народный акын, заслуженный деятель искусств Казахстана Кенен Азербаев. Он написал немало известных песен и композиций. С 11 лет сочинял стихи и музыку к ним. Его первые песни – «Бозторғай», «Көкшолақ» любимы народом до сих пор. Увлекался айтысом, воспевал героев в поэмах и балладах.
Известно, что любой композитор отражает в своих произведениях то, что его больше всего волнует, жизненные и социальные перипетии той или иной эпохи. При этом бытует мнение, что большинство музыкантов – люди интеллектуального труда, выглядят хрупкими, тонкокостными, слабые здоровьем. Это полностью опровергает история, показывающая сильных телом и духом талантливых от природы людей. Биржан-сал Кожагулулы был человеком богатырского телосложения, острым на язык, талантливым певцом и композитором.
Творчество Биржана, глубоко народное по истокам и по сути, отличалось новизной формы и разнообразием тематики. Почитатели оперного искусства помнят знаменитую оперу М. Тулебаева «Биржан и Сара», где рассказывается о публичном песенном состязании двух великих акынов. Такие люди всегда были почитаемы в народе. Всюду, куда они приезжали, гостеприимно накрывался дастархан, выставлялись угощенья и организовывались айтысы – поэтические турниры певцов-импровизаторов, люди с волнением ожидали выступлений именитых гостей. Песни акынов были шуточные, иной раз посвящались девушке, запавшей в душу, или разоблачали нерадивых и жадных. Шел человек со своей песней по аулам, и все узнавали, что лежит у него на сердце, встретил ли он по пути доброго или злого.
Каждый инструмент делался мастерами индивидуально для своего хозяина. Об этом свидетельствует домбра Биржана-сал – ее гриф намного длиннее и крупнее, чем у остальных «сестер».
Домбра великого поэта и философа Абая Кунанбаева – тоже оригинал, переданный из музея Семея. Это традиционная восточно-казахстанская трехструнная домбра необычной формы. А рядом – музыкальный инструмент казахского народного композитора, кюйши Сейтека Оразалыулы. Особенность домбры в том, что как снаружи, так и внутри натянуты по две струны, что видно через специальные маленькие окошечки. У многих народов на инструментах существуют подобные дублирующие струны. Эти внутренние струны дают так называемый бурдонный звук, постоянную и непрерывную тоническую основу. Так возникают многоголосие и выразительность, характерные для инструмента.
В зале мемориальных музыкальных инструментов еще немало интересных историй, сохраненных и дошедших до наших дней. Этот рассказ – всего лишь маленький шажок из мира современного в мир «старины глубокой», когда над степными просторами звучали великие мелодии казахских исполнителей. Но о них расскажем вам в следующий раз.
Все экспонаты зала – оригиналы. Вот – домбра нашего современника, народного артиста РК, Халық Қаhарманы, профессора Нургисы Тлендиева. Его знают не только как композитора, песенника, но и как создателя ныне существующего фольклорно-этнографического оркестра «Отырар сазы». Мастер традиционной казахской народной музыки, он написал гениальные кюи, музыку ко многим фильмам, спектаклям, а также создал немало песен, которые популярны в народе по сей день.
– Композитор виртуозно владел домброй, делал из выступления целые шоу, много гастролировал, – рассказывает заведующая экскурсионным отделом музея Анара Касымова. – Он популяризировал и в целом поднял авторитет казахской музыки на немыслимую высоту.
А это домбра с дарственной надписью на серебряной табличке помнит состязания акынов, ведь ее обладателем был народный акын, заслуженный деятель искусств Казахстана Кенен Азербаев. Он написал немало известных песен и композиций. С 11 лет сочинял стихи и музыку к ним. Его первые песни – «Бозторғай», «Көкшолақ» любимы народом до сих пор. Увлекался айтысом, воспевал героев в поэмах и балладах.
Известно, что любой композитор отражает в своих произведениях то, что его больше всего волнует, жизненные и социальные перипетии той или иной эпохи. При этом бытует мнение, что большинство музыкантов – люди интеллектуального труда, выглядят хрупкими, тонкокостными, слабые здоровьем. Это полностью опровергает история, показывающая сильных телом и духом талантливых от природы людей. Биржан-сал Кожагулулы был человеком богатырского телосложения, острым на язык, талантливым певцом и композитором.
Творчество Биржана, глубоко народное по истокам и по сути, отличалось новизной формы и разнообразием тематики. Почитатели оперного искусства помнят знаменитую оперу М. Тулебаева «Биржан и Сара», где рассказывается о публичном песенном состязании двух великих акынов. Такие люди всегда были почитаемы в народе. Всюду, куда они приезжали, гостеприимно накрывался дастархан, выставлялись угощенья и организовывались айтысы – поэтические турниры певцов-импровизаторов, люди с волнением ожидали выступлений именитых гостей. Песни акынов были шуточные, иной раз посвящались девушке, запавшей в душу, или разоблачали нерадивых и жадных. Шел человек со своей песней по аулам, и все узнавали, что лежит у него на сердце, встретил ли он по пути доброго или злого.
Каждый инструмент делался мастерами индивидуально для своего хозяина. Об этом свидетельствует домбра Биржана-сал – ее гриф намного длиннее и крупнее, чем у остальных «сестер».
Домбра великого поэта и философа Абая Кунанбаева – тоже оригинал, переданный из музея Семея. Это традиционная восточно-казахстанская трехструнная домбра необычной формы. А рядом – музыкальный инструмент казахского народного композитора, кюйши Сейтека Оразалыулы. Особенность домбры в том, что как снаружи, так и внутри натянуты по две струны, что видно через специальные маленькие окошечки. У многих народов на инструментах существуют подобные дублирующие струны. Эти внутренние струны дают так называемый бурдонный звук, постоянную и непрерывную тоническую основу. Так возникают многоголосие и выразительность, характерные для инструмента.
В зале мемориальных музыкальных инструментов еще немало интересных историй, сохраненных и дошедших до наших дней. Этот рассказ – всего лишь маленький шажок из мира современного в мир «старины глубокой», когда над степными просторами звучали великие мелодии казахских исполнителей. Но о них расскажем вам в следующий раз.
