Магия ортеке

Мероприятие, прошедшее под девизом «Национальная игрушка – достояние народа!», организовано в рамках реализации проекта по изданию энциклопедии о традициях и культуре этносов Жамбылской области и созданию на ее основе интерак­тивной карты. Участниками фес­тиваля, который состоял из двух этапов, стали представители этнокультурных объединений, а также активисты молодежного движения «Жаңғыру жолы» и общественность.

– Целью нашего фестиваля стало возрождение народной игрушки как национального наследия, посредством которого транслируется опыт приобщения к давним традициям, – отметила руководитель пресс-службы «Қоғамдық келісім» аппарата акима области Бибигуль Шахзада.

Во время первого блока публике было продемонстрировано казахское национальное искусство ортеке, о котором сегодня знают, к сожалению, далеко не все. Оно представляет собой некую эклектику музыкального исполнения и кукольного театра. Свое мастерство в этом древнем направлении народного творчества показал известный в области домбрист Рустембек Малдыбаев. Глядя на него, понимаешь, что человек, занимающийся этим необычным видом искусства, в первую очередь должен уметь виртуозно играть на домбре. Издалека он выглядит словно волшебник, под музыку которого танцует… игрушка. Это зрелище отдаленно напоминает картину со змеей, извивающейся под звуки дудочки. А секрет заключается в том, что инструменталист привязывает к своей руке, бьющей по струнам, нить, на другом конце которой прикреплена кукла-марионетка с подвижными конечностями. Обычно это деревянная фигурка какого-нибудь животного, к примеру горного козла. К слову, традиция изображения зооморф­ных образов в Казахстане имеет древнейшую историю, начиная с петроглифов первобытной эпохи и заканчивая традиционным казахским орнаментом. Во время игры на музыкальном инструменте кукла выполняет ритмичные движения в такт мелодии. Помимо домбры и куклы в представлении также используется барабан-дау­ылпаз. В целом ортеке вобрал в себя музыкальную, сакральную, ремесленную и другие составляющие традиций казахского народа.

Славянская культура была представлена выступлением инструментального ансамбля областной русской общины «Радонеж». Его участники исполнили композиции с использованием музыкальных деревянных ложек – инструмента, являющегося неотъемлемой частью русской культуры.

Программу продолжили кукольный театр и танец «Қара жорға» в исполнении Асель Орумбаевой, Индиры Партабековой и Улжан Борбаевой из детского сада № 39.

Надо сказать, у каждого этноса свои традиции формирования театра кукол. Излюбленным развлечением городского населения Центральной Азии являлся кукольный театр, представления которого устраивались в праздничные дни на базарных площадях. Эти спектакли состояли из 1–2 небольших сценок, представлявших бытовые юмористические репризы. В традиционном театре использовались перчаточные куклы и марионетки, которыми управлял, как правило, один человек, произнося реплики персонажей разными голосами.

Этническая обусловленность куклы неоспорима, поскольку каждый народ создавал ее по своему образу и подобию. Конст­руктивные особенности, выбирае­мые материалы, а также приемы достижения художественной выразительности куклы отражали определенные этничес­кие или региональные традиции. Игрушки рождались из естественной бытовой потребности. Их изготовители постоянно учились, мастерили их из всего, что давала природа: глины, соломы, дерева... Воплощенная в ярких образах игрушка связывает настоящее с культурным прошлым народа.

Кто создан из камня, кто создан из глины...

Второй этап фестиваля был представлен выставкой декоративно-прикладного искусства. Ее изюминкой стала экспозиция государственного заповедника-музея «Памятники древнего Тараза», посвященная керамике.

– История глиняных поделок уходит корнями в доисторичес­кие времена, когда наши предки были неразрывно связаны с природой и почитали стихии как божества, – сказала заведующая выставочным залом Дома дружбы Вера Майкович. – И сначала фигурки птиц и зверей делали не для забавы, они были культовыми предметами. Позже, когда старые верования ушли в прошлое, глиняные фигурки перешли в категорию детских игрушек.

У казахов это были светильники и предметы быта в виде животных, у таджиков и узбеков игрушки делали в форме лошади, льва, обезьяны, бесчисленных фантастических зверей. Кавказские мастера лепили детям глиняные свистульки, напоминавшие диковинных птиц и животных, поверхность которых украшалась выцарапанным узором с использованием колец, ромбов, завитушек в виде бараньих рогов...

Среди музейных экспонатов были кости домашних животных – асыки, которые с древних времен и по сей день используются казахами для детских игр.

Внимание участников меро­приятия привлекли самодельный тогыз кумалак и лянга, игрушки-сувениры, сделанные из бус и бисера, а также тряпичные куклы и глиняные поделки. Здесь можно было увидеть традиционные народные игрушки, изготовленные членами клуба мастеров областной Ассамблеи народа Казахстана Любовью Клименко, Верой Площенко, Ольгой Хабаровой…

Следует отметить, что традиционные куклы у многих народов всегда имели большое значение. В детской игре кукла была хорошим средством воспитания, в ритуальных практиках – это культовый атрибут, а в постановках фольклорного театра – персонаж сценического действа.

– У казахов и народов Центральной Азии традиционные куклы изготавливались из дерева и кусочков ткани (ситца, шелка, бархата), – рассказала Бибигуль Шахзада. – Наиболее распространенной основой была крестовина из прутьев или палочек, на которую крепили голову, сшитую из белой ткани и набитую ватой. Лицо обматывали цветными нитками или вышивали глаза, нос, рот и щеки.

Одежда и головной убор для кукол должны были соответствовать традиционному костюму того или иного народа, отражать пол и возраст. Куклам делали прически из конского волоса или нитей, на одежду прикрепляли упрощенные и уменьшенные украшения, имитировавшие настоящие.

У кочевников, помимо крестовой конструкции, была распрост­ранена кукла-скрутка, которая представляла собой плотно скатанный валик ткани, на который надевали одежду.

В свою очередь, на Руси в каж­дом доме «жила» не одна кукла, их передавали по наследству и ценили как самую дорогую реликвию.

– Славянская куколка, как у многих народов, имела разное предназначение: охраняла жилище сутки напролет, отводила порчу, защищала слабых, исцеляла больных, – отметила Вера Майкович. – Ее выполняли из разных материалов, но у всех была одна общая черта: они не имели лица. Такие куклы назывались мотанками. Примечательно, что для соз­дания такой куклы нельзя было использовать ножницы, иглы и другие инструменты. Ткань рвали руками на маленькие кусочки, а затем сматывали их нитками. Первые из них появились около 5 тысяч лет назад.

На выставке были представлены и современные игрушки, выполненные таразскими мас­терицами Сарсенкуль Мырзамбетовой, Аманкуль Джанаевой и Еленой Медведцкой.

Фестиваль завершился церемонией вручения участникам мероприятия благодарственных писем и ценных призов.