Грандиозный проект ХХ века – строительство социализма на отдельно взятой части суши – давно канул в Лету. Удивительно, но, несмотря на официальную советскую идеологию, каждая национальная художественная школа тех лет смогла выработать свой стиль, образно-пластические подходы, эстетические особенности, основанные на национальной культуре и традициях. В этом можно убедиться, посетив выставку «Искусство Страны Советов», организованную Государственным музеем искусств им. А. Кастеева.
Художественное наследие советской эпохи осталось в зримых образах: произведениях заслуженных деятелей искусств Токболата Тогузбаева и Бориса Пака, народного художника Казахстана Нагимбека Нурмухамедова и членов Союза художников СССР Хамзы Кикимова и Валентина Ткаченко. А также в картинах народного художника СССР Сергея Чуйкова и заслуженного деятеля культуры Виктора Тюрина, прославленных мастеров Петра Мордвинцева, Нигмата Кузибаева, Михаила Хвития и других.
Руководитель Центра научной экспертизы музея Камилла Ли уверена, что искусство соцреализма не только выполняло социальный заказ, а действительно воплощало представления человека о «правильной советской» жизни. И художники работали искренне, вдохновенно воспевая радость труда, братство, любовь к Родине.
– Произведения той эпохи пронизаны радостью бытия, – говорит она, – и доказывают, что искусство соцреализма – это не только идеологизированные композиции. Позитивной тональностью наполнены даже далекие от официального пафоса пейзажи и натюрморты.
Представленная коллекция произведений живописи и графики известных мастеров собиралась почти 17 лет. Для многих художников советская эпоха явилась лишь частью творческого пути: отдав дань времени, они продолжили поиск новых способов художественного самовыражения. Уникальность коллекции обусловлена еще и тем, что в ее основе – мастерство авторов, их высокий профессионализм и искренность, с которой они смогли достойно пережить и талантливо представить пафос социалистического реализма.
