Театр одного актера

– Главная цель фестиваля – популяризировать спектакли малых форм и показать, что и один артист «в поле воин», если это воплощено ярко и талантливо, – подчеркивали устроители.

Мероприятие длилось 3 дня на разных площадках города. Было показано 20 постановок – моноспектакли в классическом исполнении, музыкально-поэтические постановки, а также постановки-эксперименты: импрессивные спектакли с участием зрителей. Несмотря на насыщенную прог­рамму – 6 постановок в день, все спектакли собирали полные залы театралов, и их большую часть составила молодежь.

Председателем жюри, в состав которого вошли артисты екатеринбургских театров, педагоги Московского театрального училища им. Б. Щукина и российские критики, выступил известный российский театральный режиссер Анатолий Праудин.

Эксперты отметили, что моноспектакль – это очень сложный жанр самовыражения, ведь в нем играет только один актер. Эти постановки поднимают темы любви, жизни, смерти, Бога, потери веры, предательства... То есть те личные и вечные вопросы, которые волнуют каждого человека. Держать зал одному, на протяжении всего действа, может только по-настоящему талантливый служитель Мельпомены, наработавший свой личный багаж мастерства и имеющий определенную смелость. И сегодня к такому откровенному и нелегкому разговору со зрителем все чаще прибегают режиссеры современных театров.

На суд российской публики наша соотечественница представила моноспектакль «Мой маленький Оскар», поставленный по повести французского и бельгийского писателя и драматурга Эрика-Эмманюэля Шмитта «Оскар и Розовая Дама». В этой повести – два главных действующих лица: мальчик Оскар, который неизлечимо болен, и Розовая Дама – одна из одетых в розовую одежду сиделок, которые ухаживают за больными детьми. Розовая Дама, или, как Оскар ее называет, бабушка Роза, предлагает мальчику игру: каждый день он как бы проживает 10 лет жизни. И за 10 дней, оставшихся до смерти мальчика, как бы проходит вся его жизнь: от детства, юности, женитьбы до старости и смерти. По совету Розовой Дамы, Оскар пишет письма Богу, в которых описывает каждый прожитый день, рассказывая о разных периодах своей предполагаемой жизни.

Эта знаменитая повесть о ценности каждого прожитого дня, страданиях без надрыва, смерти без сожаления переведена на множество языков мира, трижды экранизирована, поставлена на сценах более десятка стран. Многим известен и моноспекталь «Оскар и Розовая Дама. Четырнадцать писем к Богу» в исполнении известной российской актрисы Алисы Фрейндлих.

Не копируя и не сравнивая эти сценические постановки, историю маленького Оскара казахстанская актриса рассказывает по-своему, проникновенно до мурашек, с яркой индивидуальной актерской мимикой и пронзительными интонациями. Марианна Покровская создала этот спектакль сама, от и до: от костюмов и декораций до музыкального оформления. Костюм – светло-розовая больничная одежда, декорации – больничные ширма, койка и рисунки Оскара. Гармонично дополняет постановку и ненавязчиво звучит на протяжении всего спектак­ля музыка Александра Костро­мыкина.

У чутких зрителей непременно создается впечатление, что в эту историю актриса вкладывает свои пережитые чувства и мысли. И они не ошибаются: как призналась журналистам актриса, она победила тяжелую болезнь, и этот спектакль – ее исповедь на сцене, ее завоеванный у жизни «Оскар». В это откровение она вложила всю свою душу и весь актерский опыт, которого у Покровской – огромный багаж. Она – ведущая актриса Государственного академического театра драмы им. Лермонтова, в котором служит уже четверть века. И мастер дубляжа. Зрители театра знают Покровскую по спектаклям «Эти свободные бабочки» Л. Герша, «Дядя Ваня» А. Чехова, «Я не Раппопорт» Э. Гарднера, «Шерше ля фам» и другим постановкам. Голосом этой актрисы вот уже 15 лет говорят персонажи полюбившихся казахстанцам турецких, американских и английских фильмов. Спектакль «Мой маленький Оскар» Покровская посвятила памяти своего отца – Владимира Кацева.

Премьера этой постановки состоялась в прошлом году на сцене алматинского театра «Жас Сахна». Теперь ее увидели и по достоинству оценили российские зрители и театральные критики. Марианна Покровская стала лауреатом второй степени фестиваля и удостоена специальной премии председателя жюри.

– Я хочу поблагодарить участников за их работу, ведь все их спектакли прекрасны, – сказал на торжественном закрытии фестиваля Анатолий Праудин. – Но особенно отрадным для меня было видеть горящие глаза актеров, которые хотят творить, и творят замечательно.