Театр – для души

Хотя в последнее время стала размышлять о фразе «Это по работе». Она вроде бы и формальная, вызывает двоякие чувства, но вместе с тем несет в себе особый смысл. То есть, выходит, что нечасто выдается посетить театр не по работе, а для души?

А ведь это разные ощущения! Когда приходишь в театр по работе, то уже на входе в зал ты предельно сосредоточен, во время постановки сидишь «в обнимку» с блокнотом, куда записываешь все детали – про свет, декорации, музыку, игру артистов. Здесь, можно сказать, не до удовольствия, потому что нужно внимательно все оценить с профессиональной точки зрения, сопоставить комментарии постановщиков и артистов с происходящим на сцене, понять замысел режиссера, вспомнить, что объясняли на пресс-подходе перед постановкой.

Когда же на тебе «не висит» груз ответственности за подготовку материала, даже дорога в театр становится легче, другое настроение, предвкушение течет по венам, в зал садишься более расслабленным. Открывается занавес – и ты растворяешься – в музыке, в танце, в сюжете, и мысли заняты совершенно другим…

К примеру, на днях довелось мне сходить на два одноактных балета. И получился данный поход очень даже символичным, потому что на сцене шла «Саломея» – и именно с этой постановки началось мое знакомство с Театром «Астана Балет». Тогда я еще не работала в отделе культуры нашей газеты, а билет мне достался совершенно случайно: мама подруги не смогла пойти, а сама подруга в то время училась в Корее. Хорошее место в партере позволило разглядеть все, что происходило на сцене. Постановка тогда меня действительно поразила, оставив неизгладимые впечатления.

Сегодняшняя «Саломея» была другой. Прошло некоторое время, и я, можно сказать, другая, и состав артистов поменялся. Это все такой же прекрасный балет с пронзительной музыкой и историей. Но если в прошлый раз я больше следила за исполнителем роли Иоанна Предтечи – Ильей Манаенковым, с которым, к слову, мы позже записали интересное интервью, то в этой постановке глаз невозможно было оторвать от Назерке Аймухаметовой. Она была чудесна в образе Саломеи – невероятно пластичная и артис­тичная балерина.

Во втором акте был балет Longing, о премьере которого я писала, когда ходила в театр как раз «по работе». Сейчас же, будучи просто зрителем, забыла обо всем – и о работе, и о доме, и о каких-то других вещах и мыслях, что обычно беспокойно «сидят» в голове и не дают отдохнуть. Я получила немного другие эмоции.

Наверное, как-то фокус внимания смещается: смотришь и размышляешь о том, какие плавные, нежные и в то же время страстные движения у балерин, какие танцоры темпераментные. Ощущаешь, как чувства словно рвутся со сцены в зал, проникают музыкой и энергетикой в глаза, уши и сердца зрителей. Затаив дыхание, наблюдаешь за тем, куда «пошла» нога, рука балерины, какой красоты и сложнос­ти была поддержка, как высоко прыгнул танцор…

Здесь как-то все улетучивается и растворяется, словно тот самый дым в глубине сцены. И знаете, я впервые за долгое время «отключилась». От всего и всех. Только я, эта пронзительная музыка и танцоры на сцене. После действительно тяжелого месяца на больничном такая подзарядка позитивной энергией, как говорится, это то, что доктор прописал.

…И театр, как и любая встреча с искусством, в первую очередь все-таки для души.