​Космос как вдохновение

С древних времен человек, поднимая глаза к небу, мечтал преодолеть земное притяжение и оказаться на неведомых и манящих космических просторах. На выставке «Земля – Космос» благодаря произведениям казахстанских художников зрители могут совершить путешествие во времени и пространстве.

Тематическая экспозиция отражает одну из страниц истории отечественного искусства: от авангардиста Сергея Калмыкова и его предвосхищения космоса через волнующие мечты художников 60–70-х годов ХХ века после полета первого космонавта Юрия Гагарина до эпохи независимого Казахстана – технократического глобального мира, где возможны частные полеты на ракетах Space X.

– Выставка «Земля – Космос» охватывает почти столетнюю историю взаимодействия казах­станских художников с темой космоса, грез, утопий и фантазий о будущем – от «Фантастического пейзажа с красными скалами» Сергея Калмыкова, написанного в 1938 году, до скульптуры «Шесть жизней одной души» Сакена Нарынова, созданной в 2014-м. А еще «Земля – Космос» – это редкий шанс увидеть жемчужины коллекций «Кастеевки» в высокотехнологичном и футуристическом контекс­те Музея энергии будущего «Nur Alem», – отметил куратор выставки Владислав Слудский.

В экспозицию вошли 29 произведений знаменитых казахстанских художников из фонда Государственного музея искусств им. А. Кас­теева. Представлены живопись, графика, двухстороннее произведение на бумаге и скульптура. Все работы объединяет тема освоения космического пространства и пос­тижения Вселенной.

– Древние люди вглядывались в небо и видели там что-то мистическое, непонятное. В этом отношении человек не изменился: мы до сих пор смотрим на звезды и пытаемся разгадать: что там, так далеко-далеко от нас? Ученые-аст­рофизики, например, изучают небесные объекты с научной, исследовательской точки зрения, а художники имеют возможность не просто анализировать, искать, но и позволить себе фантазировать, воплощать на картине свою мечту. И эти переживания, сомнения, домыслы и вымыслы они переносят на свои полотна, – объяснила директор Государственного музея искусств им. А. Кастеева Гульмира Шалабаева.

Жители и гости столицы могут познакомиться с работами Сергея Калмыкова, Камиля Муллашева, Алексея Степанова, Есимгали Жуманова, Абдрашита Сыдыханова, Сергея Маслова, Шамиля Гулиева, Булата Мекебаева, Александра Ророкина, Сакена Нарынова, Николая Гаева, Амана Бахтыгалиева, Темирхана Ордабекова, Евгения Сидоркина.

– Мы видим, что каждого художника волнует что-то свое. Например, работы Сергея Калмыкова – последнего русского авангардиста – «населяют» фантас­тические сюжеты, пейзажи, герои. А есть работы реалистического плана, в основном это художники-графики – Николай Гаев, Евгений Сидоркин, Алексей Степанов. Они по-своему воспринимают тему, интерпретируют свое восприя­тие космоса в более понятной, фигуративной форме, – добавила Гульмира Шалабаева.

Названия работ мастеров кисти говорят сами за себя: «Размышления о звездной чаше», «Лунный завтрак», «Космические трассы», «Девушка на Луне», «Галактика», «НЛО», «Над Байконуром»… Фантазии и художественные аллегории авторов уносят зрителей в несоизмеримо далекие неведомые миры, причем некоторые из них все-таки материализовались и стали частью нашей повседневности.

Например, форма сферы, в которой расположен Музей энергии будущего «Nur Alem», с удивительной точностью повторяет пропорции зданий на картине Камиля Муллашева «Над белой пустыней. Земля и Время. Казахстан», которую художник написал еще в 1978 году.

– Тема космоса, когда я учился в университете, была очень актуальной. Не хотел оставаться в стороне, думал о будущем: какими будут наша Земля, мир вокруг? В космосе виделись романтичес­кие, поэтические стороны. Образ Казахстана выстраивался в этом контексте, – говорил на вернисаже заслуженный деятель искусств РК и народный художник Татарстана, лауреат государственных премий Казахстана и Татарстана Камиль Муллашев.

Привлекла внимание работа «Путь Абая» современного казахстанского художника Шамиля Гулиева. Она имеет философский характер: на картине – маленькая фигурка человека, сидящего на краю земли, как бы у истоков традиционной казахской культуры, которую символизируют изображенные орнаменты. Неподалеку расположены дорожный знак и пешеходный переход. Полоски «зебры» символизируют путь, уводящий в основную часть картины – неведомый, загадочный, но такой притягивающий космос, который земной человек пытается постичь.

– Это выставка о том, как наши художники рефлексировали на тему глобальных изменений. Здесь словно «пинг-понг» между прошлым и будущим: как одно быстро становится другим, как мы что-то только предвосхищаем, а оно уже раз – и позади. И вот где-то на диаметральных отрезках этого конструктора рождается наше настоящее, – рассуждает Владислав Слудский.

На картинах Александра Ророкина органично соединяется видимое и умозрительное: стремясь раскрыть духовную сущность природы, он создает сложные цветопластические конструкции.

Планетарный масштаб в работах заслуженного деятеля искусств КазССР, лауреата Государственной премии Абдрашита Сыдыханова проявляется сложными отношениями сферических тел и таинст­венных свечений, а обитатели иных галактик уподобляются солн­цеголовым персонажам древних петроглифов.

Известный скульптор, архитектор, художник Сакен Нарынов в стремлении познать устройство Вселенной и фундаментальные законы природы создает необычные арт-объекты.

Значительный раздел экспозиции знакомит с творчеством выдающихся казахстанских графиков Николая Гаева, Амана Бахтыгалиева, Темирхана Ордабекова, Евгения Сидоркина. Каждый из авторов представляет собственное видение освоения космоса, преж­де всего через образы людей: осуществляющих запуск ракет ученых, покоряющих небо космонавтов, наблюдающих за полетом современников.

– Картина Сергея Маслова «Медитация» – это еще один способ взаимодействия с космосом, не покидая Землю на космическом корабле. Мы в нашем воображении часто представляем космос как неч­то темное, тихое, неизведанное, а на самом деле это гармония, цвет, красота – гораздо более насыщенная смыслами сущность, чем может показаться, – отмечает Владислав Слудский. – В целом логика и ритмика выставки «читается» благодаря сфере «Nur Alem». Смысл произведений здесь проявляется особенно сильно, так как это воис­тину место встречи технологий, в целом – будущего и своеобразной академической художественной аналитики из прошлого.

Выставку «Земля – Космос», организованную АО «НК «QazExpoCongress», Государственным музеем искусств им. А. Кастеева и НПО «Евразийский культурный альянс», можно будет посетить до 26 сентября.